Trama Abierta reúne perfiles activos en audiovisual, cultura, arte, tecnología, música, producción y nuevos medios. La formación no se plantea desde la teoría aislada, sino desde personas que trabajan, producen, investigan, acompañan y toman decisiones dentro de procesos creativos reales.
Director Académico con más de 25 años de experiencia en la docencia cinematográfica. Productor, director y guionista, con proyectos como Los Ladrones Viejos, Espérame en Otro Mundo, De Día y de Noche y Hasta el Fin de los Tiempos. Su enfoque se centra en la educación en medios audiovisuales y el intercambio cultural.
Productor musical, artista audiovisual y gestor cultural. Máster en Comunicación Audiovisual Interactiva (Universidad de Barcelona, con apoyo del FONCA). Cofundador y director de CutOut Fest, Festival Internacional de Animación y Arte Digital, y de la agencia CutOut Lab. En Trama Abierta acompaña dirección creativa y experimentación con IA.
Cineasta, gestor cultural y educador con más de 15 años en la industria audiovisual. Dirigió los documentales En Otra Tierra (ACNUR) y Flaneur (becario FONCA); funda y dirige el Festival del Puerto y Cinekomuna. Desde 2023 investiga la inteligencia artificial generativa aplicada al cine y prepara el lanzamiento de Dreams Matter.
Tae Catalina Low es una escritora y artista visual colombiana radicada en la Ciudad de México. Forma parte del programa de Doctorado en Artes Visuales de la UNAM (México). Previo a sus estudios en artes visuales, obtuvo una licenciatura en literatura en Duke University (EE.UU) y una maestría en cine documental en la Escuela Nacional de Artes Cinematográficas (México). En 2022, recibió una beca del Sundance Institute para desarrollar una película de archivo bajo la tutela de la cineasta Deborah Stratman. Además, es cofundadora de Lágrimas de almíbar, un colectivo de poesía que explora el melodrama y la cursilería. Sus películas se han exhibido en varios festivales como Sundance, Jihlava, MIDBO, BOGOSHORTS, Black Canvas, Arcadia, ICARO, Porny Days y Espacio Queer. Imparte clase en Pohualizcalli, Arte7 y la Facultad de Cine.
Game Developer e Historiador del Arte. Es cofundador de Virtual Medical Learning, empresa especializada en educación gamificada mediante simulaciones de realidad médica extendida (VR/XR). Desde su práctica interdisciplinaria ha reflexionado sobre el papel de los nuevos medios y las tecnologías en la expresión artística, la formación y la construcción cosmogónica.
Artista visual. Cursó la especialidad en Producción Audiovisual y Multimedia en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM. Su obra, ligada al gif pictórico, la animación y el arte digital, se ha presentado de forma individual y colectiva en México, España, Reino Unido, Alemania, Corea del Sur y Estados Unidos, en espacios como el Museo de Arte Contemporáneo de Querétaro y el Centro de Cultura Digital. En 2021 ganó el Camaradas Mx-UK Art Competition (The Koppel Project, Londres). Ha participado en festivales como Cut Out Fest, Pixelatl y el Festival d'Annecy.
Esta página crece con nuevos docentes, mentores e invitados conforme se confirman. Cada perfil se presenta desde su práctica real, su campo de experiencia y la manera en que acompaña procesos creativos.
FORMATO SUGERIDO
Nombre · Área / disciplina · Bio breve de 2 a 3 líneas enfocada en experiencia profesional, mirada creativa y relación con Trama Abierta.
Jóvenes de entre 18 y 30 años, estudiantes y creadores emergentes de cine, animación, música, arquitectura, comunicación y medios digitales. También interpela a perfiles interesados en nuevas tecnologías, cultura contemporánea y procesos creativos con identidad propia, especialmente a quienes buscan una formación menos escolarizada y más cercana a laboratorios, mentorías, práctica y pensamiento crítico.
Aprende con personas que producen, investigan y acompañan procesos creativos.
